不得不知的50位艺术大师。

我经常被人问：艺术有什么用？

是呀 ，我也常常思索这个问题，艺术又不能当饭吃，它真的有用吗？到底有什么用？

多次思考之后，我感觉艺术还是有用的，起码可以满足自己或他人的精神追求，同时还可以开发自我的创造力。

在漫漫的艺术长河中，没有一位是靠墨守成规，靠一成不变能成为大师的，正是他们的创造力改变了我们这个世界对于美的认识和理解。我想这也是我们这门课能带给大家的收获。

咱们先来说艺术对于感知力的提升吧。

莫奈曾专程跑到伦敦去看雾霾，塞尚画了一生的苹果，梵高多次画向日葵……这都是为什么呢？

可以部分从感知力是解释——

在莫奈看来，雾霾就是变化万千的光与影；

塞尚眼中的苹果，几乎是最完美的几何图形，它稳定而且永恒；

在梵高的意识中，蓝色充满着神秘，H色则象征着生命力。

专业学习艺术的人，很容易把它搞成了技术，困于一堆专业术语，比如颜色、光影、结构，它们就像物理世界一样冷冰冰的，毫无感情。

但如果拥有感知力的话，这些元素都会化为激昂澎湃的情绪激流和主观感受，带着这样的眼光再看外界，你就会体会到世界的丰富多彩、气象万千。

除此之外，艺术学习还可以练习我们的表达力，甚至说一支笔画就可以改写历史也不为过。

在两百年前，拿破仑十分傲慢的手拿起皇冠给自己加冕，如果这种事情记录在历史上，那估计拿破仑的人设就崩塌了。

然而你能想到吗？御用画师大卫以自己的一己之力改写了拿破仑的形象。他是怎么做到的呢？

其实也简单，他只是给拿破仑换了一个姿势，把上述细节改成了“拿破仑举起皇冠给皇后加冕”的样子。

就这么简单的一调整，就彻底改变了拿破仑给后人的印象，从嚣张跋扈变成了威严有礼。

很明显，艺术在根本上就是一种表达方式，而且艺术更能表达出很多微妙的差异，同时附带传递出来绘画者的情感与思想，就像这位御用画师一样。

那么，我们应该如何学习艺术呢？

对于新入门者，艺术的学习还是会有很多困难的，光是艺术史就是洋洋数百万言的千页大部头，里面还满是各种专业名词、地名、人名，让人看得头大不至、十分受挫。

事实上，如果你感觉一门学问千头万绪、无法入手时，很可能就是路走错了。

基于这种思路，我们设想能不能直接从艺术大师入手呢？让我们先跟大师交朋友，然后再学习他们的艺术。

在这套课程中，我们选取了50位最最伟大的艺术大师，里面有用生命做画的梵高，虽然他活着的时候只卖出了一幅画；还会遇到绘画神童毕加索，据说有一次毕加索家里遭了贼，大家都只看到了一眼贼的长相，于是管家和老毕都把那个贼画了下来。结果，警C却按照管家所画抓住了贼，这很让老毕心受伤……